SonyMusicFoundation｜第１０回齋藤秀雄

贈賞の言葉

鈴木秀美氏への贈賞にあたり

堤　剛

　鈴木秀美さんの幅広く充実した活躍ぶりには唯々目を見張らされます。桐朋学園在学中は故井上頼豊氏に師事され、いわゆるモダーン・チェロの奏者として既に演奏活動を始められました。日本音楽コンクールで優勝された時の素晴らしい演奏は今でも思い出されます。オランダに留学されバロック・チェロの大家アンナー・ビルスマ氏に師事されましたが、今度は古楽器演奏の分野で頭角を表わされ、国際的な演奏活動のみならず教授として迎えられる程になられました。当時の日本には未だ古楽器演奏というものが定着しておらず、その意味では鈴木さんはパイオニアだと云えるでしょう。大変な御努力、研鑽を積まれた訳ですがその道のりは決して平坦なものではなく、音楽に対する献身的な姿勢、不屈の精神を持っていられたからこそ可能になったのでしょう。しかも鈴木さんの凄い所はモダーン・チェロの面でも素晴らしい活動を続けられていて、何だかチェロの歴史が全て身体の中に入っているのではないか、との印象さえ受けます。しかもレパートリー的にもバッハの組曲のようなソロ作品から各種のアンサンブルまで本当に幅が広く、どれも一流の技を持ってこなしてしまわれます。演奏や教授活動に加えてレコーディングや著作の面でも内容の濃い素晴らしい活動を活発に続けてこられました。中でも2009年に書き上げられた「バッハ無伴奏チェロ組曲」はそのスケールの大きさと立派な研究成果が相まって、この世界に於ける金字塔作品と云えると思います。加えてお話も大変お上手で、ややもすると取り付きにくい古楽の世界を誰にも解り易く、しかも親しみが持てるものにしておられます。指揮活動も活発に行われており、何処にこれだけの時間とエネルギーがあるのだろうと不思議に思う位です。このような方は齋藤秀雄メモリアル基金賞を受けて頂くことによって賞そのものがますます意義深いものとなり、音楽界に対する貢献度が高まることを何より嬉しく思っております。

高関健氏への贈賞にあたり

小澤征爾

　高関健氏は20代半ばまでに、私の恩師でもある齋藤秀雄先生、ヘルベルト・フォン・カラヤン、レナード・バーンスタイン両先生など、名だたる指揮者達の指導を受け、20代後半から本格的に指揮者としての活動を始められました。以来今日まで、日本のオーケストラはもちろん、世界の多くのオーケストラに客演されており、レパートリーも古典から現代物まで幅広いことで知られています。オペラの分野でも1985年にベルクの「ヴォツェック」で私の副指揮を務めてくれ、その後数々のオペラ作品を指揮されています。また昨2010年12月にはニューヨークのカーネギー・ホールで開催されたJapanNYCでのサイトウ・キネン・オーケストラによるブリテンの「戦争レクイエム」の公演で、私のアシスタントを務めて下さり、公演の成功に大きく貢献してくれました。私は、高関氏の音楽に対する真摯な姿勢と音楽家としての深い知性に、大きな信頼を寄せております。今回の齋藤秀雄メモリアル基金賞の受賞を機に、高関氏が指揮者として更に躍進されることを信じております。

受賞の言葉

高関健

　この度｢齋藤秀雄メモリアル基金賞｣をいただくことになりました。過ごしてきた人生を思い返すこともあるこの頃ですが、自分でも信じられないほど多くの出会いに恵まれ、教えを頂いてきたことを深く認識して、お世話になった皆様に感謝しつつ、この素晴らしい賞をお受けしたいと思います。
　私は幸運にも齋藤先生の指導を受けた最後の世代に属します。中学2年の時、初めてお目にかかった際に、私は先生の前でヴァイオリンを弾いたのですが、｢桐朋にヴァイオリンで入れたら、指揮を教えてあげよう。｣と仰いました。
　入学してから約4年間、まったくナイーヴだった私が、毎週レッスンを見学しオーケストラで弾いているうちに、先生の教えが自然に体に入り理解していく、その楽しさを今でも鮮明に思い出します。指揮のレッスンも何回か受けることができました。
　学生時代の後半、小澤さんの指揮でオーケストラをたくさん弾き、プロの厳しさを肌で感じることができました。厚かましくも演奏会直前の楽屋にまで押しかけ、レッスンをお願いしたこともあります。後にタングルウッドで勉強する機会をいただきましたが、小澤さんとバーンスタイン氏が一緒に現れて、両巨匠に見入られての恐怖のレッスンも体験しました。｢ヴォツェック｣日本初演で副指揮を務めた折には、オペラを勉強する大切さを実際的に教えていただきました。
　カラヤン氏との出会いを作ってくださったのは、マエストロとの深い交流を築いておられた大賀典雄さんです。1977年に来日の際、｢新たな日本の才能を発掘したい。｣とマエストロが仰ったことをそのまま、｢カラヤン指揮者コンクール･ジャパン｣として実現して下さったのが大賀さんでした。幸運にも私は選ばれベルリンに留学、その後アシスタントとしてカラヤン氏の下、最高の環境で勉強を続けることができました。
　この度の受賞を契機として、私がこれまでに知り得たことを演奏にしっかりと反映できるよう、より一層心掛けて参ります。齋藤先生が教えてくださった、楽譜の中に作曲家の真意を読み取ること、マエストロ･カラヤン、バーンスタインさん、小澤さんが身を以って示してくださった演奏のスタイル、技術、心構えを受け継いで、考えられる最善の演奏を追及していく所存です。同時に私が諸先輩から頂いた恩恵を、齋藤先生がそうでいらしたように、後に続く世代に解かりやすく確かに伝える、その努力を続けていきたいと考えています。

◆高関健氏のプロフィール

鈴木秀美

　この度はこのように重要な賞をいただくことになり、大変光栄に思うと共に驚いてもおります。
　私は、子供の頃習っていたピアノの先生から齋藤秀雄先生を、そして齋藤先生から井上頼豊先生をご紹介いただいたのでした。ですから井上先生は、私のチェロ人生第一日目から手ほどきをされたにも拘わらず齋藤先生から預かった弟子という姿勢を崩されず、僅かではありましたが齋藤先生のレッスンを受けられるように、また先生が亡くなられた時のメモリアル・コンサートにも参加できるよう取り計らって下さったのでした。その齋藤先生のメモリアル基金賞を、それももう若くはない私がいただくのは申し訳ないような気さえ致します。
　私は多くの仲間と同様桐朋学園高校と大学で学びましたが、その後少々違った道を歩んで参りました。学生時代に芽生えた「なぜそう弾くのか」「なぜその楽譜はそう読むことになっているのか」といった疑問が余りにも膨らんできたからであり、その解決を探す視野に楽器とその演奏法の変遷を加えない訳にはいかなかったからでした。当時「古楽」はまだその言葉さえ市民権を得ておらず、「オランダなんかに先生いるの?」と尋ねられるほどの時代でしたが、今では、楽曲の理解に各時代特有の趣味や習慣を含めようとする古楽的アプローチがどの時代にも有効であることが次第に広まりつつあると思います。
　全ての道具、全ての選択にはメリットとデメリットがあります。ガット弦を用いエンドピンを殆ど使わない弾き方は現在一般的とは言えませんが、それ即ちバロックという意味ではなく、私はそれが弦楽器を一番魅力的にすると信じるからそうしているに過ぎません。今回の受賞は、そんな私を改めて一介の「チェロ弾き」に加え、このような方法もまた「有り」と認めて下さったものと理解したく思っております。
　痛ましい震災の年にいただくこの賞を、さらなる芸術の発展に役立てたいと心から願っております。

◆鈴木秀美氏のプロフィール